|
// OSTATNIO DODANE //
Wydarzeniem muzycznym lata 2010 było "Męskie granie". W siedmiu miastach Polski tysiące miłośników rocka przeżyło niesamowite spotkanie z prawdziwymi artystami i niezwykłą muzyką. Wojciech Waglewski zaprosił do wspólnego grania plejadę osobowości, tych uznanych i doświad- czonych oraz młodziaków mających szansę pokazania swoich zdolności. Efekt był kosmiczny. W każdym mieście międzypokoleniowe rock'n'rollowe konsolidacje i dobre męskie granie. Wydarzeniem jesieni było pojawienie się płyty oznajmiającej triumfalny powrót rock and rolla. Zespół Waglewskiego wszedł do studia na zaledwie trzy dni i nagrał pełen ekspresji krążek. Prawie bez żadnych poprawek, nagrana na tzw. "setkę" (muzycy grają na żywo) powstała płyta pełna gitarowej energii i analogowego, brudnego brzmienia, ozdobiona niesłyszanymi do tej pory szalonymi solówkami "Wagla", dynamiką Stopy-Żyżylewicza, ekspresją Mateusza Pospie- szalskiego i punktualnym basem Martusewicza. To muzyka rockowa klimatem z lat 60 i 70, ale zespół Voo Voo stworzył własne, indywidualne brzmienie głównie dzięki współpracy z młodymi, twórczymi producentami (Emade, Maciej Cieślak), którzy korzystają z tradycyjnych, analogowych urządzeń służących do rejestracji dźwięku. Większość płyt Voo Voo oceniano jako ważne, istotne, niekiedy wybitne. Tym razem powstała kolejna dobra płyta, a Voo Voo od 20 lat nadal po męsku zaskakuje młodzieńczą i charyzmatyczną świeżością !!!
Płyta "Pamiętajmy o Osieckiej" zawiera piosenki Agnieszki Osieckiej w najpiękniejszych i najlepszych wykonaniach laureatów Konkursu Wokalnego "Pamiętajmy o Osieckiej" z lat 2002-2008. Poezja Agnieszki Osieckiej niezmiennie od wielu lat fascynuje i zjednuje pełnych entuzjazmu, uzdolnionych młodych ludzi. Dzięki ich interpretacjom poezja Agnieszki Osieckiej wciąż żyje i zachwyca kolejnych odbiorców. Ta płyta to propozycja dla wszystkich wielbicieli twórczości poetki. Do roku 2005 Laureatom towarzyszył zespół pod kierunkiem Pawła Perlińskiego, w latach 2006-2008 akompaniował zespół Kameleon pod dyrekcją Hadriana Tabęckiego. Wyboru utworów na płytę dokonała Agata Passent. Źródło: Polskie Radio
Madonna, niekwestionowana rekordzistka w umieszczaniu zarówno swoich pojedynczych piosenek jak i albumów na liście Billboard Pop Charts (37 jej piosenek znalazło się w pierwszej dziesiątce hitów, siedem albumów artystki osiągnęło pierwszą pozycję), daje swoim fanom jeszcze jedną okazję do świętowania jej muzycznych dokonań. 28 września ukaże się "Celebration" - kanoniczna kompilacja piosenek Madonny. Utwory na płycie zostały zremasterowane, wyboru zaś dokonała Madonna i jej fani. Dokumentują one niezwykłą karierę hitów Material Girl, takich jak "Everybody", "Express Yourself", "Vogue" i "4 Minutes." "Celebration" to dwupłytowe wydawnictwo, ale będzie też dostępne w postaci pojedynczej płyty CD. Jednocześnie zrealizowano płytę DVD, na której znajdą się między innymi nagrania video do tej pory niedostępne w tej formie. Na "Celebration" zawarte zostaną dwie nowe, nagrane niedawno w Nowym Jorku piosenki. Pierwszy singiel, zatytułowany właśnie "Celebration", wyprodukowany wspólnie przez Madonnę i Paula Oakenfolda, ukaże się trzeciego sierpnia. Teledysk do singla został nakręcony w Mediolanie. Klip wyreżyserował stały współpracownik Madonny Jonas ("Ray of Light") Akerlund. Okładkę płyty stworzył uliczny artysta "Mr. Brainwash", znany z "wrzucania współczesnych ikon kultury do sokowirówki i wyciskania z nich ostatnich soków" . Madonna, zdobywczyni licznych nagród Grammy, pisarka i producentka, ma na swoim koncie rekordowe 39 singli, które zajęły pierwsze miejsce na liście Billboard's Hot Dance Club Songs Chart - to więcej, niż którykolwiek inny artysta w ciągu ponad trzydziestoletniej historii tego rankingu.
To mój czas to najnowsza propozycja Justyny Steczkowskiej. Przy produkcji tej płyty Artystka postanowiła na współpracę międzynarodową, album powstał w Budapeszcie. Nad całością projektu czuwał międzynarodowej sławy kompozytor i producent Victor Rakonczai laureat wielu prestiżowych nagród w tym: VIVA Comet, European Golden Artist Award, Artisjus Composer Of The Year To mój czas łączy nowoczesne brzmienia, światowej klasy produkcje i wyjątkową dla Justyny barwę głosu Ta charyzmatyczna Wokalistka jak zawsze porywa ekspresją i wybitnymi umiejętnościami scenicznymi. Uwodzi kobiecością i naturalnością. Justyna Steczkowska w tym roku obchodzi jubileusz piętnastolecia pracy artystycznej. Jest laureatka wielu nagród i wyróżnień w tym: Grand Prix Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu, nagrody Fryderyki, nagrody Wiktora1996 i 2007. Jej albumy wielokrotnie pokrywały się platyną (Dziewczyna szamana 1996, Naga 1997 ostatnia płyta Daj mi chwilę 2007).
7 listopada 2008 na rynku ukaże się dwupłytowy składak LOVE LOVE LOVE - The VERY BEST sumujący 26 letnią historię kapeli. Na dwóch CD znajdzie się 40 klasycznych już kawałków T.LOVE plus dwa nowe utwory. Singlem promującym to jubileuszowe wydawnictwo jest piosenka LOVE LOVE LOVE. Członkowie zespołu mówią o składaku, że jest to wypasiona esencja T.LOVE zawierająca 40 nie tylko najpopularniejszych ale i najważniejszych ich zdaniem kawałków w historii kapeli plus dwie nowości.
To już prawie rok od wizyty Ireny Jarockiej w Radiu Darmstadt i wyśmienitego koncertu na "2 DanSwing". Mam wielką przyjemność poinformować, że w piątek 24 października ukaże się na rynku długo zapowiadana i oczekiwana płyta Ireny - "Małe rzeczy". Zapraszam do obejrzenia teledysku do piosenki tytułowej:
Znakomita polska piosenkarka Edyta Geppert w bieżącym roku obchodzi 25-lecie swojej pracy na estradzie. 26 września ukazała się już dwunasta płyta w dorobku Artystki. Album "Nic nie muszę" został nagrany z towarzyszeniem Polskiej Orkiestry Radiowej. Wszystkie piosenki skomponował Seweryn Krajewski, a ich aranżacja jest dziełem Krzysztofa Herdzina, który do realizacji tego projektu pozyskał znakomitych muzyków solistów, m. in.: Jacka Królika /gitary/ i Cezarego Konrada / instrumenty perkusyjne/. Edyta należy do tych wokalistek, które poprzez swoją wrażliwość i stylistykę wykonywanych piosenek, szczególnie predestynowane są do współpracy z najpiękniejszym chyba akompaniatorem - jakim bez wątpienia staje się dobra i z wyczuciem prowadzona orkiestra. Dawno nie było w Polsce takiej płyty. Pobrzmiewają tu echa gigantów, którzy w swoim dorobku mieli orkiestrowo-filmowe nagrania (Barbra Streisand, Shirley Bassey, Charles Aznavour), jest rozmach produkcyjny, wyrafinowane i "hollywoodzkie" aranżacje. Mamy oto genialne piosenki Seweryna Krajewskiego; mamy mądre i osobiste teksty, wspaniale brzmiącą Polską Orkiestrę Radiową; mamy wreszcie Edytę - wzruszającą i zawsze prawdziwą, której od lat towarzyszy olbrzymia i wierna publiczność. Edyta Geppert jest jedynym artystą polskiej estrady muzycznej mającym w swoim dorobku trzy nagrody "Grand Prix" Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu. Koncertowała na obu półkulach nie tylko dla środowisk polonijnych. Łączna sprzedaż jej płyt przekroczyła półtora miliona egzemplarzy a sześć albumów osiągnęło status Złotej Płyty.
W maju 2008 Tina Turner ponownie znalazła się w nagłówkach prasy światowej, ogłaszając swoje nadchodzące tournee. Artystka po raz kolejny podbije świat zaczynając swój pierwszy z 28. koncertów w październiku, w Ameryce Północnej. W Europie Tina będzie koncertować między styczniem i marcem 2008. Ośmiokrotna laureatka Grammy Awards tej jesieni wydala również swój najnowszy album zatytułowany "Tina!". Płyta zawiera 18. nagrań w tym największe hity, rzadkie wykonania live i 2 nowe utwory: "It Would Be A Crime" oraz "I'm Ready". Cztery nagrania koncertowe, które znalazły się na albumie to znakomite wersje "I Can't Stand The Rain" (live at Amsterdam Arena (1996), "Addicted To Love" (live at London's Camden Palace (1986), oraz 2 nigdy wcześniej nie wydane na CD utwory w wersjach koncertowych: "The Best" (live at London's Wembley Arena (2000) i "Let's Stay Together" (live at Amsterdam Arena (1996). Ostatni album Tiny Turner ukazał się w 2004 roku - była to kolekcja hitów z nowonagranym singlem "Open Arms". Album dotarł do # 2 w notowaniu Billboard Top 200. Światowa sprzedaż płyt Tiny Turner przekracza 170 millionów sztuk, czyniąc tym samym Artystkę najlepiej sprzedającą się rockową piosenkarką wszechczasów i niekwestionowaną Królową Rock 'N' Rolla ! .
"David Gilmour Live In Gdańsk" to zapis występu, który odbył się przed 50-tysięczną publicznością zebraną w gdańskiej Stoczni, będącego jednocześnie ostatnim koncertem w ramach doskonale przyjętej przez krytyków trasy koncertowej Davida Gilmoura "On An Island". David Gilmour o koncercie w Gdańsku: "Był to mój pierwszy występ w Polsce, a to, że mogłem być w Stoczni i przyczynić się uczczenia rocznicy jednego z najważniejszych wydarzeń w historii Europy ostatnich lat było dla mnie niezwykłym przeżyciem. Stocznia gdańska to miejsce niezwykle symboliczne. Byłem zaszczycony, że mogę tam występować. Szczególnie pasjonującym był fakt, iż był tam ze mną mój przyjaciel Zbigniew Preisner, który dyrygował Orkiestrą Symfoniczną Polskiej Filharmonii Bałtyckiej, a także to, iż mogłem wykonać utwory z mojego albumu po raz pierwszy tak jak sobie to zawsze wyobrażałem." Były prezydent Lech Wałęsa oraz Prezydent Gdańska Paweł Adamowicz zaprosili Davida Gilmoura do wykonania tego niezwykle szczególnego koncertu dla uczczenia 26. rocznicy powstania związku zawodowego Solidarność. Koncert ten zatytułowany "Zaczęło się w Gdańsku - przestrzeń wolności", odbył się w dniu 26 sierpnia 2006. Wydawnictwo "David Gilmour Live In Gdańsk" wyprodukowane zostało przez Davida Gilmoura i Phila Manzanerę. Sześcioosobowemu zespołowi po raz pierwszy w trakcie trasy "On An Island" towarzyszy 40-osobowa Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Bałtyckiej pod batutą Zbigniewa Preisnera. To pierwszy w historii zapis koncertowego wykonania z orkiestrą utworów z repertuaru Pink Floyd takich jak "High Hopes" oraz "A Great Day For Freedom" - drugi z utworów wykonany został specjalnie z okazji rocznicy powstania Solidarności. W historycznym koncercie w Stoczni Davidowi Gilmourowi towarzyszył zespół składający się ze znakomitych muzyków: * Richard Wright - klawiszowiec grupy Pink Floyd * Phil Manzanera - gitarzysta zespołu Roxy Music i współproducent albumu "On An Island" * Guy Pratt - basista zespołów Pink Floyd i Roxy Music * Jon Carin - klawisze, wiele lat z zespołem Pink Floyd * Steve Di Stanislao - perkusja, ostatnio grał z grupą Crosby and Nash * Dick Parry - saksofon, wieloletni współpracownik grupy Pink Floyd Reżyserem materiału zawartego na DVD jest Gavin Elder. DVD ukazuje dramaturgię gdańskiego koncertu na tle miejskiego krajobrazu stoczni i wyrastających ponad miasto żurawi. Każdy z sześciu 16-tonowych ekranów zawieszonych nad sceną i podtrzymywanych dwoma ogromnymi żurawiami przedstawiał jednego z członków zespołu, oświetlonego kalejdoskopem barw i laserów autorstwa projektanta pokazów świetlnych - Marca Brickmana. u.
Balkanika to połączenie muzyki bałkańskiej z nowoczesnym brzmieniem i współczesną produkcją. Tradycyjne instrumenty, kobiecy bałkański chór i elektronika tworzą niezwykłą i niepowtarzalną mieszankę. Nad całością projektu czuwa wybitny serbski kompozytor i twórca Aleksandar Sanja Ilić. Na albumie znajdzie się 13 utworów, z których pięć zostało zaśpiewanych przez polskie gwiazdy: Justynę Steczkowską, Fiolkę Najdenowicz, Ginę Tarasiuk i Nataszę Urbańską. W Bigosie już możecie usłyszeć utwór Paparuga z album Balkan Koncept zaśpiewany przez Fiolkę.
Sprzedali łącznie ponad 300 milionów płyt, dlatego pierwsza studyjna współpraca Queen - gigantów rocka - i podziwianej legendy tego stylu - Paula Rodgersa - ukoronowana albumem "The Cosmos Rocks" jest najbardziej oczekiwanym wydarzeniem muzycznym tego roku. Album trafi do sklepów muzycznych 15 września. Autorem zdjęcia wykorzystanego na płycie jest wielokrotnie nagradzany fotograf Edgar Martins okrzyknięty "jednym z najbardziej wpływowych artystów swojego pokolenia w dziedzinie fotografii". Queen i Paul Rodgers kuszą publiczność twierdząc, że: "Ludzie rzeczywiście grający wspólnie w studio to dziś rzadkość. A to właśnie znajdziecie na płycie Queen i Paula Rodgersa..." "The Cosmos Rocks" to 13 zupełnie nowych utworów skomponowanych i nagranych przez Queen i Paula Rodgersa, pierwszy singiel "C-lebrity" to przedsmak tego, co nas czeka we wrześniu.
Sigur Ros obok Bjork jest najbardziej znanym przedstawicielem islandzkiej sceny muzycznej. Grupa znana jest z przepięknych melodii, misternego konstruowania nastroju, a także z orkiestrowego rozmachu aranżowanych utworów. Członkowie zespołu nagrywają utwory po islandzku, co kilka lat wyruszając z nimi w światowe tournée. W swej twórczości zespół nawiązuje do surowego klimatu i przepięknej przyrody jaka panuje na Islandii. Najnowsza, piąta już, płyta Sigur Ros zatytułowana Me? su? í eyrum vi? spilum endalaust (tłumaczenie w wersji angielskiej: With a buzz in our ears we play endlessly) ukazała się w czerwcu 2008. Ducha With A Buzz najlepiej ukazuje zachwycające opracowanie graficzne albumu wspierane przez uznanego artystę wizualnego Ryana McGinley'a. McGinley poznał zespół w czasie sesji zdjęciowej sześć lat temu, zaś pomysł na okładkę płyty został zaczerpnięty z ulotki ogłaszającej najnowszą wystawę McGinley'a. Inní Mér Syngur Vitleysingur to drugi singiel z ostatniej płyty Sigur Ros.
"Flavours of Entanglement" będzie pierwszym od czterech lat studyjnym krążkiem Alanis! Zamiłowanie Morissette do różnorodności - czy to w muzyce, czy w sensie duchowym - zaowocowało niezwykłą mieszanką brzmień i stylów na nowym krążku, który choć jeszcze nie wydany, Alanis prezentuje podczas występów na trwającej właśnie, wspólnej z Matchbox Twenty, trasie. Podczas tych przejmujących koncertów usłyszeć możemy Underneath, będący niejako rozwinięciem słynnej maksymy Mahatmy Ghandiego, abyśmy to my byli zmianami, kóre chcemy zobaczyć; "Versions of Violence", czyli wstrząsającą analizę ludzkich zachowań; Citizen of the Planet, w poetycki sposób opowiadający o życiu artystki, oprawiony wschodnimi rytmami, odrobiną smyczków i elektroniką. Odkąd pojawiła się na muzycznej scenie w 1995 roku, Alanis Morissette stała się jedną z najbardziej wpływowych piosenkarek we współczesnej muzyce. Muzyką pełną ekspresji i żywiołowymi występami na żywo zyskała niezachwiane uznanie, siedem statuetek Grammy i coraz to większą rzeszę fanów na całym świecie, czego potwierdzeniem jest ponad 40 milionów sprzedanych jak dotąd egzemplarzy płyt.
Album Rock N Roll Jesus powstał pod okiem producenta Roba Cavallo, znanego ze współpracy z takimi zespołami, jak Green Day, My Chemical Romance, czy Goo Goo Dolls. Płyta jest najbardziej szczerą, eklektyczną, a zarazem energetyczną w dorobku Kid Rocka. Kid Rock łączy na niej takie gatunki muzyczne, jak country, rock, punk i hip-hop. Tradycyjnie też artysta porusza tematy niepopularne, m.in kwestie związane z wojną w Iraku czy rasizmem. Utwór "All Summer Long" jest bardzo poruszającą i sugestywną historią romansu, widzianą z perspektywy dorastającego chłopca.
Czwarty długo wyczekiwany album Coldplay Viva La Vida or Death And All His Friends ukaże się 16 czerwca 2008. Płyta zawierać będzie 10 nowych utworów nagrywanych w Londynie, Barcelonie i Nowym Jorku, pod okiem producentów Briana Eno i Markusa Dravsa. 29. kwietnia fani COLDPLAY mogli po raz pierwszy usłyszeć i ściągnąć z oficjalnej strony zespołu singiel Violet Hill, zapowiadający nowy album grupy. W ciągu 24 godzin od udostępnienia utworu on-line singiel ściągnęło ponad 600.000 fanów. Poprzedni album Coldplay "X&Y" ukazał się w 2005. roku, warto dodać, że płyta "X&Y" sprzedała się w 10 milionach egzemplarzy i została znakomicie przyjęta na całym świecie.
30 maja ukaże się nowy album Formacji Nieżywych Schabuff. Longplay, zatytuowany 24 H jest pierwszym od 5 lat krążkiem grupy. Pierwszy singel z tego albumu, Ty, pojawił się w projekcie charytatywnym Pocztówka do Św. Mikołaja 2007. Na kolejny singel promujący nową płytę został wybrany utwór Ławka, którego ogólnopolska premiera odbędzie się 14 maja. 13 czerwca Formacja Nieżywych Schabuff z piosenką Ławka wystąpi w konkursie Premiery na Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu. Formacja Nieżywych Schabuff zagra 6 czerwca koncert promocyjny w warszawskim salonie Empik Nowy Świat (początek o godzinie 19). Obecny skład zespołu: Olek Klepacz śpiew Wojtek Wierus gitara Marcin Pożarlik - bas Marcin Serwaciński perkusja Jacek Otręba instrumenty klawiszowe
Matt Pokora zaczął promocję swojego najnowszego albumu "MP3" mocnym uderzeniem. Singiel "Dangerous", wyprodukowany przez Timbalanda, dotarł do # 1 na francuskiej liście singli, zaś płyta "MP3" zadebiutowała we Francji na miejscu 7 !W europejskim notowaniu AIRPLAY EURO HIT 100 Dangerous dotarł do pozycji # 40, a na liście EURO HIT 100 (Continental) zajął miejsce # 34. Video do singla znakomicie radzi sobie na playlistach MTV we Francji, Hiszpanii, Szwajcarii, Belgii, Finlandii i Norwegii. Matt w połowie kwietnia wyruszył z serią koncertów promujących swój pierwszy anglojęzyczny album MP3, wokalista odwiedzi między innymi Belgię, Hiszpanię, Niemcy i Finlandię. Energia i pasja drzemiąca w młodym Artyście zrobiły wrażenie na Timbalandzie - jednym z najbardziej rozchwytywanych producentów o niekończącej się liście hitów na koncie. Pod okiem Timbalanda, w studiu Timbo Virginia Beach, powstało pięć utworów z albumu "MP3". W nagraniu płyty MP3 wzięli również udział producenci: JR Rotem (Treason), który pracował między innymi z Britney Spears, 50 Cent, Rihanną i Seanem Kingstonem; oraz Ryan Leslie (Tokyo Girl i Dont Give my Love Away), który wyprodukował hity dla Beyoncé, New Edition i innych.
Przedsprzeda od 21.05.2008 28.08.2008 Do. Berlin / Olympiastadion 04.09.2008 Do. Düsseldorf / LTU Arena 09.09.2008 Di. Frankfurt / Commerzbank Arena
Maleńczuk & Homo Twist polski zespół rockowy, łączący rock alternatywny z naturalistyczną poezją. Jest to druga po Pudelsach formacja, którą współtworzy polski bard Maciej Maleńczuk. Grupa powstała w 1993 w Krakowie. Maciej Maleńczuk (ur. w 1961 r.) charyzmatyczny poeta, pieśniarz i muzyk. | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||